Cristina Annino, Magnificat, poesie 1969 - 2009

dipinto di C. Annino

Non è perché faccio parte del comitato scientifico di Puntoacapo editrice che posto uno dietro l'altro due gioielli della collana Format; il fatto è che Cristina Annino è una poetessa da leggere assolutamente e che Blanc, nel suo piccolo, ha sempre appoggiato, facendola tra l'altro conoscere a molti lettori giovani del web. Oltretutto il volume Magnificat, poesie 1969 - 2009, curato da Luca Benassi, contiene una mia "prefazione", che riporto parzialmente in questo spazio. Non prima tuttavia di aver postato alcuni passaggi della "nota del curatore", utilissima a comprendere il contenuto del libro.

Riguardo alle poesie, rinvio ai links presenti sulla colonna di destra di Blanc.

"Il presente testo antologizza l’intera produzione edita di Cristina Annino,dall’esordio fiorentino di Non me lo dire, non posso crederci, del 1969, fino all’ultimo Casa d’Aquila del 2008. Alla selezione dei testi si è aggiunto il Magnificat, una cospicua sezione di inediti che per numero di poesie, compattezza e unitarietà del percorso di scrittura, costituisce un vero e proprio libro nel libro. L’idea originaria di pubblicare l’ultima fatica inedita della poetessa si è dunque coniugata con l’esigenza, sentita da più parti, di fare il punto su una produzione quasi quarantennale e rendere nuovamente disponibili, al pubblico come agli addetti ai lavori, testi pubblicati in edizioni ormai introvabili. [...]

Si è corredato la presente pubblicazione con una antologia della critica e di lettere inedite alla poetessa di Luigi Baldacci, Franco Fortini, Giovanni Raboni, Vittorio Sereni. L’ultima bibliografia disponibile era quella pubblicata su Kamen’ rivista di poesia e filosofia (anno X, n. 18) del giugno 2001. Si è provveduto a stilare una bibliografia aggiornata tenendo conto degli interventi critici successivi alla pubblicazione di Gemello Carnivoro (2002) e Casa d’Aquila (2008), e facendo il punto sulle pubblicazioni in antologia, rivista e web, ambiti non presi in considerazione nel numero di Kamen’ citato". (Luca Benassi)

 

"Non me lo dire, non posso crederci uscì nel dicembre 1969, quale frutto maturo di un intreccio di eventi e amicizie che ebbero il loro doppio fulcro in Firenze e in Eugenio Miccini, primo mentore di Cristina Fratini (suo ortonimo), che la convinse a partecipare ai lavori del Gruppo ’70, malgrado ella non ne condividesse

gli aspetti programmatici. Se Miccini, Ori e Pignotti dialogavano infatti con il linguaggio mass-mediale, elaborando una teoria critica intorno ai codici verbali e visivi che fosse conflittuale con la società tardo capitalistica, sfruttandone tuttavia le risorse semantiche ed iconiche, la Annino ha sempre attinto al proprio talento naturale, nelle pieghe di un vissuto portato alla luce con la vanga o la piuma, strappato alle viscere o inciso sulla pelle, con l’occhio disincantato e la mano ferma, indifferente al dibattito letterario, alle pratiche della militanza e ai compromessi con il potere editoriale. Forse per tutte queste ragioni abbiamo atteso per troppo tempo un libro che tenesse insieme, in forma antologica, la sua intera Opera. Finalmente Magnificat colma questa lacuna, dovuta in parte al carattere meravigliosamente volubile dell’autrice, che la spinse a rinunciare alla carriera letteraria, per rifugiarsi in due storie matrimoniali travagliate: dalla prima, ereditò il cognome (fu infatti sposata, tra il ’70 e l’80, con lo studioso di diritto internazionale Antonio Annino, con il quale si trasferì a Roma, dove tuttora risiede); dal secondo, Saverio Massaro, generale presso il ministero della difesa, plurilaureato e poliglotta, trasse spunto per scrivere Gemello carnivoro, dove appare come “Giano bifronte”, “Bogart”, “signor coso”, elemento insomma perturbante, onnipervasivo ma ferocemente amato, scomparso nel 2000. In effetti, uomini importanti l’hanno sempre accompagnata. Miccini non si limitò a pubblicarle il primo libro (26 poesie dove già sono presenti l’identità maschile dell’io lirico, l’elencazione che interseca il privato con il pubblico, il gusto per il ritratto, l’improvviso scarto ironico, l’assertività, l’interlocuzione,l’enfasi lessicale); negli anni Ottanta, egli la coinvolse in tournée europee assieme ad altri protagonisti della poesia visiva, fra i quali Sarenco; ebbe così modo di conoscere Jan François Bory, Alain Arias-Misson, Joseph Beuys, il linguista Josè Prieto e Julien Blaine (a questi ultimi due dedicherà più di una poesia in Madrid). Già a cavallo tra gli anni Sessanta e Settanta aveva frequentato Luigi Baldacci, che sempre ne apprezzò l’opera, tanto da scrivere una prefazione a Il cane dei miracoli, prima che questi diventasse libro con una pregevole nota di Gaetano Salveti, commissionata direttamente dall’editore Bastogi.

A convincere Miccini fu, a suo dire, il fatto che l’Annino non insisteva su “un’eroica, quanto patetica apologia di se stessa”, bensì calcava le tracce di una poesia “impersonale”, rivolta all’esterno non per le urgenze di un improbabile realismo, quanto per evidenziare l’impossibilità stessa della lirica in una civiltà menzoniera e onnivora. Progetto, tuttavia, che mi pare estraneo all’autrice, la quale ha sempre anteposto le spinte anarchiche della vita agli altarini dell’arte e della politica. Non a caso Madrid, il suo libro più felicemente ingovernabile, nacque da una serie di soggiorni in Spagna, bruciati alla ricerca dell’emozione totalizzante e dell’altrove, tra il 1980 e il 1987, ossia tra la fine del primo matrimonio e, quasi, l’inizio del secondo. La Spagna, tuttavia, e la lingua iberica l’avevano invasa da tempo: laureata sul poeta peruviano Cesare Vallejo, andò in Spagna per la prima volta nel 1969, studiando a Madrid, leggendo alla “Cattedra poetica” presso le Università di Salamanca e di Siviglia. Dopo l’uscita de L’udito cronico, conseguenza dell’interessamento – mai venuto meno – di Walter Siti e di Franco Fortini, Einaudi le chiese di trovare in loco poeti da tradurre, ma alla fine, sempre per la sciupata grazia con cui Cristina vive il suo tempo e, a suo dire, per la“follia” degli spagnoli, non se ne fece nulla. Dopo quasi quindici anni di silenzio, un gallerista di Faenza, su sollecitazione

di Miccini, le pubblicò un ristretto numero di copie patinate di Gemello carnivoro; la ristampa, l’unica ancora in circolazione, la fece l’autrice a proprie spese. Gli amici stretti si fecero subito avanti: ecco Elio Pagliarani, Alberto Cappi e ovviamente Miccini, che nella postfazione tenta ancora amorevolmente di piegare

la poesia metamorfica dell’Annino ad esigenze tecnologiche proprie al Gruppo ’70, riconoscendole tuttavia un estro difficilmente imbrigliabile, da alchimista che agisce con le forze arcane per ricavarne un’originale “idea del mondo”. Operazione che ha ravvisato anche l’artista Ronaldo Fiesoli, proponendole di partecipare a Macrolotto, tiratura in 35 copie di un’opera grafico-poetica, quale memoria critica della costruzione a Prato, alla fine egli anni Novanta, di un’enorme area industriale tutta gestita da privati. Le poesie, che poi confluiranno in Casa d’aquila, hanno per tema la città quale cosmo in cui brulicano tensioni ed affezioni, e personaggi abitati come palazzi da bisogni e “vento nero”. [...]"

Ulteriori approfondimenti della poetica di Cristina Annino, li trovate nel mio Senza Riparo. Poesia e finitezza (La Vita Felice, 2009)